Caravaggio e le sue modelle: il ruolo delle donne nell’arte barocca

4' di lettura 26/05/2021 - Padre del movimento barocco, indispensabile per dettare le linee guida del successivo Rinascimento e miglior pittore di Roma, sono solo alcune descrizioni legate a Michelangelo Merisi detto Caravaggio.

Uno dei tratti essenziali per cui Caravaggio era noto erano i suoi modelli: le sue catture realistiche all'interno dei suoi dipinti, il suo rapporto con questi – quasi avanguardista rispetto all’impressionismo alla Van Gogh - e il controverso riferimento tra il modello e la persona dipinta. Caravaggio è stato uno dei, se non il primo, a iniziare a lavorare con i modelli. Questo è facilmente rinvenibile nei suoi dipinti poiché le sue rappresentazioni realistiche lo distinguono da tutti i suoi maestri predecessori.

Iniziò giovanissimo a ventun anni, con il giovane Mario Minniti, che ne aveva sedici, suo amico, collega artista e forse apprendista. Minniti è stato il modello per molti dei dipinti di Caravaggio tra gli anni 1592 e 1600. La prima opera che lo vede come protagonista è stato Ragazzo morso da un ramarro, che in seguito solleva interrogativi sulla sessualità di Caravaggio quando si nota che la spalla nuda del ragazzo e il fiore dietro il suo orecchio possono identificarlo come una prostituta. Le domande sulla sua sessualità continuano in Ragazzo con canestro di frutta, rispetto a cui molti critici hanno sollevato l'idea che il vero soggetto del dipinto è il rapporto dell'artista con il modello. Va tuttavia notato che spesso durante quest'epoca molti cortigiani maschi somigliavano a donne comuni e alle loro controparti femminili. Questi "legami" hanno creato molte teorie per i critici, ma principalmente il consenso è che non ci sono prove di una relazione fisica o sessuale tra Caravaggio e Minniti.

L'unico altro modello maschile noto utilizzato da Caravaggio è noto per essere Cecco Boneri, o Cecco del Caravaggio, ma senza dibattiti o illazioni. Si pensa che sia il modello per Il sacrificio di Isacco, Giovanni Battista e Amor Vincit Omnia. Essendo un modello per scene religiose, divenne controverso che "Isacco" o "Giovanni" fossero ritratti nudi, fiammeggianti e mitologici.

Anna Bianchini fu la modella successiva per Caravaggio intorno al 1595, e fu spesso usata accanto a Fillide Melandroni, come in Marta e Maria Maddalena quando interpretava il ruolo di Marta, aprendo così la strada alla scelta delle donne come muse privilegiate del Caravaggio. Bianchini era una cortigiana, ma molto meno conosciuta della Melandroni.

Un critico dell’epoca sostenne che “Anna potrebbe non essere stata la più bella di tutte le cortigiane, ma Caravaggio ha catturato la tenera vulnerabilità e la capacità di soffrire nei minimi dettagli."

Il suo contributo artistico per Caravaggio è iniziato con Maddalena penitente, in cui Caravaggio presumibilmente ha fatto un'ironica confutazione alle dichiarazioni e agli insulti di Giovanni Pietro Bellori, scrittore del tempo che si opponeva al concetto artistico del Caravaggio, usando una prostituta per raffigurare una prostituta, o Anna come Maria Maddalena. È stata anche la modella per Fuga in Egitto. Bianchini era ben diversa dalla Melandroni, in quanto "Potrebbe essere stata la cortigiana vulnerabile che sembrava soffrire visibilmente nella sua scelta di vita, per niente la veterana incallita della strada dell'Ortacchio ...".

La Melandroni invece era conosciuta più che per essere la sua modella, per essere una cortigiana dell'alta borghesia romana e una delle più affermate, il che spiega perché ci sono più informazioni sulla sua vita, rispetto a quella degli altri modelli di Caravaggio.

Melandroni è stata la più presente dei suoi modelli, spaziando in quasi un decennio di dipinti. Il loro rapporto di collaborazione è iniziato con Ritratto di una cortigiana, ma è diventato l'argomento controverso e caldo con Santa Caterina. Molti storici e critici dell'arte concordano sul fatto che una spada è spesso un'immagine fallica; in particolare in Santa Caterina la spada stessa molto probabilmente apparteneva al Caravaggio. La Melandroni sembra far scorrere le dita lungo la lama della spada in un gesto che potrebbe non essere così innocente. È un gioco civettuolo con un'arma, un suggerimento che sembra inevitabilmente implicare giochi di parole sessuali di qualche tipo.

Infine, è anche riconosciuto che Caravaggio ha utilizzato molti modelli della sua vita e dei circoli che frequentava. Ha ridato dignità al ruolo delle donne e al loro diritto di godere del proprio corpo, al mestiere della cortigiana, le ave delle moderne escort, come quelle presenti su bakeca incontri Roma.

Le controversie circondano per sempre Caravaggio, nella sua arte, nella vita personale e in ogni dettaglio intermedio. I modelli utilizzati nelle sue opere tendono ad apparire di natura volgare e molte delle sue opere sono state rifiutate, non solo dalla popolazione generale, ma anche dai mecenati dei luoghi previsti. È noto che la volgarità dei modelli non era l'unico problema, ma con le sue opere e la biografia in aumento in popolarità, Caravaggio rimarrà nello spettro di famosi pittori.






Questo è un articolo pubblicato il 26-05-2021 alle 12:09 sul giornale del 26 maggio 2021 - 123 letture

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